新华社上海专电(记者王琳琳、高少华)“中国互联网的发展走在世界前列，而互联网对中国电影的改变，无论深度、还是广度都超过以好莱坞为代表的美国电影。我们能用几年、十几年时间，走完美国几十年、上百年的历程。”光线传媒董事长王长田在上海电影节的演讲，大胆预言了中国电影“下一个风口”的到来……

　　互联网+电影，改变“一触即发”

　　在国内电影内容生产商眼中，过去的一年是互联网刺激电影产业发生深刻变革的元年。互联网巨头集体“触电”，为电影产业“添翼增力”：阿里巴巴开放“娱乐宝”预售，成立阿里影业；百度巨资打造电影互联网众筹平台，入股华策影视；腾讯发布全新“泛娱乐”战略，投资华谊兄弟；优酷打造O2O娱乐平台，成立合一影业；乐视组建乐视影业……

　　互联网巨头的集体加盟表明：互联网之于电影产业，不再仅仅是营销宣传平台、电商产品销售，而是由外而内、由下而上，在电影产业链的各个环节的深度整合。

　　“今年，中国电影产业的互联网生态系统已经建立。”博纳影业总裁于冬说，“从众筹融资，到粉丝经济流量导入，到在线销售等，电影产业已形成完整闭环。在这个闭环中，只有内容创作，互联网做不了。这是留给传统电影产业唯一的生存空间。”

　　“大数据电影”有望真正出现

　　游族影业，正孕育着当下最受瞩目的国产科幻大片《三体》，在业内，游族常以“互联网电影公司”自称，他们计划以互联网平台为依托，从主演、主题曲，到LOGO设计……将每一个动作打上粉丝与互联网的印记。

　　导演高群书被任命为游族影业首席产品官，他将根据游族提供的大数据分析判断整个公司电影产品的布局，“大数据是个很好的辅助工具，参照数据分析的结果，电影80%以上会成功。”他说。

　　分析人士认为，互联网巨头携手电影公司，有望出现真正的“大数据电影”。无论是掌握社交数据的腾讯，还是掌握电商数据的阿里，抑或掌握搜索数据的百度，都可以通过大数据挖掘，真正了解观众的需求，拉近电影与消费者之间的距离，甚至让观众参与到影视制作的每个环节。

　　电影制作模式正在悄然变革

　　互联网公司也可能重塑电影制作模式。传统电影的剧本、拍摄和制片主要遵循100多年来电影生产的流程，需要有编剧、导演、制片人和明星演员。但在互联网时代，有些工种的权重可能出现重大变革，比如名导演、明星。

　　“在传统电影公司眼中，类似冯小刚、葛优、章子怡等大腕加盟，就意味着票房号召力。而互联网时代，《小时代》《爸爸去哪儿》没有名导演，也没有多少一线明星，但最终的票房收入超过了很多大片。”乐视影业CEO张昭说，未来电影制作方式可能不需要大导演、明星，谁在网络上火就可以用谁。

　　在他看来，高度融合互联网基因的电影公司应是基于知识产权资源的“用户运营模式”。电影公司的首要着眼点是用户，而不是以前的导演、艺术家。“用户喜欢看什么，喜欢谁来导、谁来演，就提供这样的需求，这将是中国电影能抵抗好莱坞的关键所在。”

　　在线收费：电影产业的重要“拐点”

　　互联网还能为电影产业带来商业模式和发行渠道上的创新，使其收益不仅仅依靠票房，更依赖电影制作全产业链的产品售卖。阿里巴巴数字娱乐事业群总裁刘春宁预测，在线收费模式，可能是未来整个电影产业的重要“拐点”。

　　“优秀电影作品不应免费，而应像影院一样，通过家庭屏、电视屏、移动屏给到消费者。”他认为，院线之外，中国还拥有5.5亿手机屏、6亿家庭电视屏，“让用户接触内容的场景不断扩大，将为整个电影产业带来更多商业模式，也会给电影内容商带来更好商业回报。”

　　事实上，本届电影节，爱奇艺CEO龚宇也宣布，其VIP付费会员数量突破500万，同比增速765%。这一增长让业界既震惊又兴奋。“‘下一个风口’真的来了。”龚宇表示，“视频网站付费观影人数比想象中多。一来盗版治理正逐渐好转，二来，移动支付已走向成熟。”

　　按照WTO规定，中国电影的进口配额最终一定要放开。当大门敞开，我们将怎样跟好莱坞竞争？张昭认为，好莱坞进行互联网改造相对更困难，毕竟“船大难掉头”，中国电影未来的打法不是跟好莱坞“硬碰硬”，而是开辟并充分借力新的战场——互联网。